艺术链接居民，让老社区“逆生长”—— 城市更新这样用好艺术力量

来源： 新重庆-重庆日报听新闻

青石板、红砖房、黄葛树，敞亮的社区会客厅、饭菜飘香的社区食堂……8月25日清晨，九龙坡区谢家湾街道民主村社区在晨曦的轻抚下缓缓苏醒，空气中虽裹挟着热浪，居民们仍早早起床：

11岁的范筱妤，破天荒地没让父母叫醒，一个人早早来到《流浪猫小屋》装置前，换水、装饰绿植……这是她亲手搭建的“小屋”，希望为流浪猫提供一个休息、喝水的地方。

78岁的张琼芬，提着一大包蔬菜回家，路过《时光织梦》艺术装置时，她会心一笑，仿佛回到少女时代。

“00后”北京游客张欣钰则与闺蜜雀跃穿行在社区里，每遇到一个艺术装置，就拍一张打卡照，嘴里不停感叹：“太有艺术范了！”

8月25日，2024重庆社区规划艺术节·民主村艺术集会启幕，一批由当地居民、艺术家、规划师、设计师等“协商”创作的艺术装置，被巧妙地展陈在社区各个公共空间，让曾经的“城市伤疤”逆生长，成了居民的“理想家园”、艺术的汇集地。

城市更新需要艺术赋能，但如何更好发挥艺术之力呢？就此，新重庆-重庆日报记者进行了调查采访。

艺术在街角，让生活带点光

从万象城南区出来，远远就能看见民主村五彩斑斓的大门牌坊，“民主村”三个字格外醒目。

走进民主村，青石铺就的街道，古朴而典雅。街道两旁及周边，老式的苏式红砖建筑林立，与随处可见、枝繁叶茂的黄葛树，以及一转身就能邂逅的艺术装置，构成一幅美丽画卷。

艺术装置《下来坐坐》，借鉴了四川美术学院院长、著名雕塑家焦兴涛的名作《在一起》《如歌的日子》。2015年，焦兴涛将60根“凳子”整齐地摆放在成都春熙路的中央广场上，并取名《在一起》，希望这组“凳子”可以成为一个“日常的纪念碑”，让市民去坐、去摸、去刻字……让“凳子掉漆，更光滑”。后来，他又把“凳子”搬到了上海陆家嘴和台北101大厦前的广场上，还在悦来打造了一个“凳子”造型的公交车站，在全网、全社会形成现象级文化事件。

而该艺术装置，把焦兴涛的“凳子”换成了有靠背的“椅子”，整齐地摆放在社区一处堡坎下的空坝上，取名“下来坐坐”，就是希望社区居民、游客放下“匆忙的脚步，在一起多交流、多链接”。

艺术装置《时光织梦》，用牛津布编织，不规则悬挂在几棵高大的黄葛树下，让阳光透过树荫，洒在渐变色的牛津布上，仿佛在“编织梦想”。

此外，在这些艺术装置中，还有用游泳圈布置成的《漂浮城堡》，有用啤酒箱打造的《山水空间》，用废旧轮胎、绿植打造的《秘密花园》，用塑料布、木棍搭建的《蘑菇便利店》《社区食堂》《流浪猫小屋》等。

这些经过巧妙构思、精心制作且充满故事性的装置，装点了整个社区的公共空间，让艺术和生活的氛围触手可及。

从社区“生长”出来的艺术

“太有创意了，让人一转身就能邂逅‘小彩蛋’，与艺术家的装置‘零距离’互动。”来此打卡的北京游客张欣钰说。

社区居民刘群山也感慨，艺术家“化腐朽为神奇”，用这些装置让整个社区一下就变美了，感觉“生活都有了光”。

那么，这些艺术装置是怎么“生长”出来的呢？

原来，民主村片区曾是重庆建设厂家属区，因破旧的小区、嘈杂的环境、阴暗的巷道被不少人戏谑为“城市中的一块伤疤”，与毗邻的重庆万象城、龙湖西城天街两大繁华商业街区“一堵墙隔成两个世界”。

2021年，全国首批城市更新试点工作正式启动。九龙坡区成为试点区之一，民主村片区城市更新项目是其中的重要部分。

更新中，民主村没有选择“一拆了之”，而是综合运用“留、改、拆、增”多种措施，全面解决大片区范围内房屋老旧、交通拥堵、停车匮乏、归家不便、配套缺失等痛点问题，打通了与杨家坪商圈连接的“任督二脉”。

2022年，四川美术学院硕士生导师熊洁，受聘担任民主村社区规划师，开始着手对该社区进行艺术提升。

这个暑期，熊洁及其团队依托2024重庆社区规划艺术节，正式将艺术融入社区和居民生活。

该艺术节由重庆市规划和自然资源局倡议，重庆市规划事务中心、四川美术学院艺术产业研究院、重庆九龙坡城市更新建设有限公司组织。

熊洁及其团队没有直接将他们的美学经验“植入”社区，而是放弃艺术家的单一身份，通过对社区的人口、历史、文化等研究，跟当地居民一起协商协作、共建共享，打造了这批艺术装置。

他们创新工作模式，在社区招募了30余名来自各行各业的志愿者，以及25组少儿及其家庭，汇集起当地居民、艺术家、规划师、设计师、川美师生等的共同智慧，以“协商式”艺术形式，激发居民内在创造力和参与动力，让艺术从社区里“生长”出来。

“刚开始，一些居民看到我们的行动，不以为然，甚至有些冷漠，感觉与己无关。渐渐的，他们由站在窗边远看，开始走进我们，跟我们交谈、提建议。最后，他们甚至捐出一些家里有年代感的物件，如椅子、瓢盆等，让我们的艺术装置更具在地性、生活味、体验感和链接性。”熊洁说。

“有些作品让我看得心头一酸”

8月25日，随着2024重庆社区规划艺术节·民主村艺术集会启幕，熊洁及其团队与当地居民协商创作的这批艺术装置正式亮相。

“有些作品让我看得心头一酸！”重庆市城市规划学会城市更新学术委员会副主任曾途说。当天，这些作品不仅受到居民、游客的赞许，还得到不少专业人士认可。

曾途表示，规划师都在说“城市更新，人是根本”。但在具体规划中，如何体现“人的需求”，又体现“哪些人的需求”，往往比较含混。本次艺术节展示出的部分社区儿童作品，如《流浪猫小屋》《社区儿童食堂》等，就展现了儿童对社区的需求，这是成人规划师很难想到的。

重庆设计集团原党委书记徐千里也表示，“人民城市”理念下的社区更新，是以公众参与为根本的，要让社区居民有获得感。本次活动极具实验性和探索性。

事实上，把艺术融入社区，是发达国家城市更新的流行选择。

如，费城壁画艺术项目（Mural Arts Program），经街头艺术革新，来自费城和世界各地的艺术家合作，与社区成员一起创作近4000件艺术品，遍布费城街头巷尾，不仅美化了城市环境，也使得一些偏僻的社区和街巷散发出独特魅力。此外，纽约的高线公园、东京的立川公共艺术项目等也都是典型案例。

在重庆乃至全国，近年来，也有不少地方结合本地历史、传统，通过艺术再造，试图让社区、乡村焕新的项目。有成功者，也有“无人问津”的失败案例。

“热潮之下需要冷思考。”熊洁说，城市更新中的艺术社区营造是一个复杂、广泛的话题。对主导者、设计者来说，重要的是思考谁会生活在这里，他们生活的本质是什么，他们未来将怎样去生活。艺术社区营造，绝不是简单地把艺术家作品搬进社区。美属于每个人，人人都是艺术家。只有通过项目创意和艺术传达引起居民的共鸣、共振，激发他们内在的创造和参与动力，才能可持续。

四川美术学院原副院长、二级教授，著名艺术家张杰表示，艺术社区营造，要坚持在地性、差异性、简约化、集约化、体验式，要通过艺术与人的对话和互动，让居民有参与感、获得感和幸福感。

新重庆-重庆日报记者 韩毅 齐岚森