德国艺术家康斯坦丁： 用“重庆制造”表达世界语言

无论是纽约、巴黎还是柏林，这些被称作国际艺术之都的城市，一个显著的共同点是，都能源源不断地吸引并滋养来自世界各地的艺术家，成为他们艺术的精神故乡。

今天的黄桷坪，越来越多的外国艺术家，无论有所成就还是初出茅庐，都不再只是匆匆过客，而是选择在这座城市稍作停留，在这里开始全新的生活、全新的创作。他们用异乡人的方式去观察、倾听、触摸和创造这座城市。

康斯坦丁，一名来自德国东部莱比锡市的34岁青年艺术家。他等待了近5年，于5月16日终于成为一名“黄漂”，开始了为期2个月驻留九龙坡区黄桷坪街道官家林十方艺术中心的生活。

他说，驻留期间想创作一张音乐专辑，灵感来源于阿拉伯音乐使用的马卡姆音调系统，通过“拼贴画”（一种法国艺术技法）把欧洲古典音乐、现代电子音乐与在重庆现场录音制作的音效相结合，用“重庆制造”表达世界语言。

康斯坦丁。

等待五年 终成行

九龙坡区黄桷坪街道官家林190号，十方艺术中心就在这座有些年代感的三层小楼里。雨后的阳光洒在灰色外墙上，小楼犹如镀上了一层金色的柔和光晕，显得异常温暖。

进入楼内，映入眼帘的是一条狭长的廊道，走到尽头上三楼，十几间工作室穿插其间，有的开放，有的虚掩，有的紧闭，每扇门上都标注着艺术家信息。

康斯坦丁的工作室位于三楼西端，30平方米附带起居室，里面没有豪华的装修和精致的设备，只有简单的桌椅、空调、衣橱等日常生活基本设施，以及艺术中心帮忙借来的电子钢琴和立体音响，还有康斯坦丁随心所欲的创作。

康斯坦丁直言，他是做“声音”的。这次只带了一个行李箱和一个装着笔记本电脑、电子音乐合成器的小包，跨越欧亚大陆11000多公里，“拎包”来到黄桷坪留驻。“不是来旅游的，而是来工作和生活的，相比于一个‘很好的房间’，更看重这里的艺术氛围和生活气息。”

在国外，驻留是艺术创作工作中一个普遍的环节，其价值在于脱离原有的环境与系统，进入到一个全新的文化体系或工作环境中体验、尝试并且创造。

康斯坦丁曾先后留驻法国巴黎、德国伯恩，谈起此次留驻黄桷坪，他伸出五个指头，“It's been about five years（大约五年了）。”

原来早在2019年，康斯坦丁就向十方艺术中心发出了留驻黄桷坪的申请。然而即将成行的2020年遇上了疫情，导致留驻计划搁置。2023年，他重新申请留驻，很快就得到了回复。

“12年前我第一次到中国，去了北京和上海，与中国音乐制作人接触了很多关于戏剧相关的文化。梅兰芳是我非常喜欢的一位中国艺术家。”康斯坦丁说，5年的等待让他对留驻黄桷坪进行艺术创作，充满了期待。

因为，在康斯坦丁看来，相比之前留驻官方机构，十方艺术中心作为民办社会组织，吸引的留驻艺术家更多元。这种大家成天“裹”在一起，跨领域、跨媒体、跨学科的艺术交流碰撞，与重庆特有的文化气质、生活气息相融，会产生什么新的艺术“火花”，一切皆有可能。

康斯坦丁无数次按下快门或录音按钮，去捕捉这座城里的一道光、一条裂缝、一片纹理、一点声音。 受访者供图

爱上重庆 仅一瞬

康斯坦丁在德国东部城市莱比锡长大，魏塞埃尔斯特河与普莱塞河在这里交汇，是著名的音乐之城。

巴赫曾在这里的教堂工作，首演《圣乐》和《耶稣受难曲》。门德尔松在这里创办了音乐学院，并亲自担任院长。

康斯坦丁说，莱比锡的居民十分酷爱音乐，差不多都会拉小提琴等乐器，他也不例外——五岁开始学习钢琴弹奏，随后加入摇滚乐队，进入大学后专修古典音乐编曲，结果毕业后爱上了电子音乐。

这一做，就是15年。他前往德国的罗斯托克、斯图加特和荷兰海牙学习，从古典主义文学、文艺复兴、巴洛克、马卡姆等艺术文化中汲取营养，专研泛音纯律和混合音频融合之道。他还花了近一年时间，潜心在法国蓬皮杜当代艺术中心参加青年作曲家课程Cursus项目，并于2012年成为唯一获得荷兰Gaudeamus Price奖项的年轻音乐先锋。

“我想走一条与众不同的音乐道路，介于古典与现代之间，融合东西文化元素。”康斯坦丁说，重庆是他实现音乐理想，无论怎样也绕不开的一座城市。

他说，这里有大江大山的波澜壮阔，有现代摩天大楼与传统老街老巷相融于同一个空间，互不干涉又相映成趣的美丽风景，还有街坊邻居一把蒲扇、一张凳子凑在一起谈天说地的温馨场面，这些在生活节奏不断变快的现代都市里很难觅见。

刚到重庆，康斯坦丁就受到一种强烈的文化和情感的冲击。工作之余，他会带着相机和录音设备在城市里漫游，捕捉那些打动他的地点、面孔、情景和声音。

他喜欢吃黄桷坪的蹄花、豆花、老火锅儿，逛军哥书屋、交通茶馆、四川美术学院，看重庆动物园的“网红”大熊猫，或坐在居民楼前的黄桷树下，倾听大爷大妈摆着他听不懂的龙门阵。

康斯坦丁无数次按下快门或录音按钮，去捕捉一道光、一条裂缝、一片纹理、一点声音。一个个瞬间的发现，让他意识到美是无处不在的，取决于你看待事物的方式。于是他反复穿梭在城市的各个角落：邮电支路、民主村、戴家巷、十八梯、长嘉汇，在每一个街区迂回曲折中，在无数声音交织中发现这座8D城市独特的美。

“爱上一座城市，只需要一眼就够了。”康斯坦丁认为，重庆有传统、有现代、有文化、有艺术、有美食、有生活，是一个多面的城市，只要那么一眼、一瞬间，便能让你深陷其中，无法自拔。

对这个城市所有的爱，他都将融入到此次留驻黄桷坪创作的音乐专辑中。

康斯坦丁闲暇之余也会“串门”。图为他到同楼层的艺术家房间，享受“咖啡时间”。图片除署名外由记者 肖雨 摄

中西融合 重庆造

重庆、黄桷坪带给康斯坦丁的，是一种全然陌生的环境、文化和创作欲望和灵感。而康斯坦丁赋予重庆和黄桷坪的，是一种兴许只有异乡人才能赋予的美。

在十方艺术中心驻留期间，康斯坦丁要创作一张这样的音乐专辑：将他的器乐作品中的古典音乐和声与他的化名tsimtsum做的电子音乐专辑结合起来，融入古老的伊斯兰音乐风格马卡姆音阶系统，通过“拼贴画”把欧洲古典音乐、现代电子音乐与在重庆录制的中国传统乐器、环境音效相融合，实现中西融合表达世界语言。

“这些天我录了好多新的声音，我希望可以把这些声音放在我的音乐里面。这是为什么我想来到这样的地方，因为我可以了解真正的中国文化。”康斯坦丁录制的“声音”清单里，有船夫的号子，川剧的吹打，火锅的翻滚，地铁的飞驰，江水的涛涛，黄桷树下的评书、龙门阵、欢笑声……

下一步，康斯坦丁将使用电子音乐合成器，去掉中国传统乐器的五声调式和西方的七声调式乐器特性，让音乐跨越文化界限。这一想法，来自于康斯坦丁在重庆这座城市感受到人们热情好客、乐于助人、包容开放、和谐共处的人文精神。他认为，音乐亦是如此。

康斯坦丁说，音乐作品完全是个人的表达，它和重庆之间唯一的联系是他本人，并不是这两件事物之间存在什么直接的联系。在他的音乐作品里，重庆元素、重庆“味道”的体现也许并不会直接呈现在表面，但一定是在更深层次地方。

因为在这里的两个月创作和生活，重庆已然住进他的心里。这里的人情味、包容性对他本人思想产生了深远影响，如今将所有的音乐想法和生活感受融合在一起进行创造，相信这首“重庆制造”的音乐会带给世界一种独有的视听享受。

记者 肖雨